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中铁·泰和里唐风宋韵主题街区开市 郑州再添好去处

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孙银莹在锻造洛阳(luòyáng)铲。 孙银莹正在仔细查看铲子的(de)弧度。 不同种类的(de)洛阳铲铲头。 孙银莹和弟弟一起用洛阳铲进行考古勘探(kāntàn)。 孙银莹为研学活动的孩子们讲解(jiǎngjiě)洛阳铲的发展历史和种类。 丁永祥(右一)在武陟县采访怀梆琴师。受访者供图(gōngtú) 陈庆伟在(zài)专心雕刻木梳。 陈庆伟设计的小莲花木梳。本栏图片(túpiàn)均为受访者供图 秦立晨(qínlìchén)在推敲原木装置细节。 秦立晨在修整(xiūzhěng)古琴冠角。 秦立晨在校验曲直(qūzhí)度。 秦立晨在给(gěi)木马做抛光打蜡。 今年的6月14日是(shì)“文化和自然遗产日”。文化遗产是中华文明(zhōnghuáwénmíng)绵延赓续的历史见证。 河南拥有丰富的自然和文化遗产(wénhuàyíchǎn)资源,也有一群(yīqún)人一直默默坚守在保护、传承与创新的第一线。他们中有为“抢救”岌岌可危的文化遗产奔走二十年的大学教授,有找到传统文化和现代生活(shēnghuó)连接点的年轻传承人,也有激活(jīhuó)传统文化创新基因的新时代手艺人……他们的努力和坚持、想法和创意,推动文化遗产创造性转化、创新性发展,为我们保留(bǎoliú)了更多历史记忆,让文化和自然遗产在新时代焕发出新(chūxīn)活力。 心中有图纸,眼中有样子。没有固定参数,每一把(yībǎ)铲子(chǎnzi)都是千锤百炼的结晶。 □本报记者 王铮 摄影(shèyǐng)报道 考古神器洛阳铲(chǎn),旋入土下知千年(qiānnián)。一把铲子带出的不仅是泥土,更让深藏于地下的历史真迹重见天日。 走进洛阳市瀍河回族区孙清娃探铲厂,1989年出生的孙银莹(sūnyínyíng)正抡着(zhe)铁锤,火花(huǒhuā)飞溅中(zhōng),一把洛阳铲逐渐成型。工作时,飞溅的火星和淬火带来的蒸汽都需要警惕,煤灰还会钻进头发、鼻孔。没有女孩不爱美,但在孙银莹眼中,穿着工装专注挥锤的身影,“也是(shì)一种美”。 作为家族洛阳铲锻造(duànzào)技艺的第五代(dìwǔdài)传人,孙银莹打破(dǎpò)了此前四代皆为男性的传统,守护着这项河南省(hénánshěng)省级非物质文化遗产。孙银莹在洛阳市文物考古研究院从事勘探工作,白天她在一线使用洛阳铲,将最直接的应用需求反馈给自家车间的生产环节,“双重身份”让孙家生产的洛阳铲更精准(jīngzhǔn)地服务于现代考古实践。 锻造一把合格的(de)(de)洛阳铲绝非易事。它由铲头(tóu)、配重、铲杆、护丝帽组成,铲杆可分节连接,可探至地下十几米深处。洛阳铲的锻造工序繁复(fánfù),需经历锻打、剪边、磨刃、烧制、成型、淬火等近二十道关卡。其中,决定铲子核心弧度与性能的“捏窍”环节,全凭匠人指尖的感觉与多年积累的经验。“心中有图纸,眼中有样子。没有固定参数,每一把铲子都(dōu)是千锤百炼(qiānchuíbǎiliàn)的结晶。”孙银莹说。 作为百年传承的非遗守护者,孙银莹深知守正更要创新。如今,她手中的洛阳铲(chǎn)早已突破传统形制。铲头衍生出十余种(shíyúzhǒng)新规格:箭镞形的破障铲可轻松破开冻土,月牙形的沙铲(shāchǎn)在沙漠里如鱼得水,最精巧的微型铲虽(suī)只有3厘米宽,却能精准提取土层样本。这些创新让洛阳铲的应用场景不断拓展(tuòzhǎn)。“南水北调中线工程安阳段工地,就使用了300多把我们(wǒmen)生产的洛阳铲。”孙银莹介绍,其操作轻便、对地表破坏小的特性(tèxìng),让大型机械望尘莫及。 “洛阳铲(chǎn)的精髓在‘巧’不在‘蛮’。”孙银莹轻抚锻造台上的半成品,铲面泛着(zhe)幽幽青芒。她改良的淬火工艺让铲身(shēn)刚柔并济,即便在复杂(fùzá)地层里也能“咬”得准、扎得稳。这把古老的工具,正从考古专属(zhuānshǔ)变身“万能钥匙”:建筑工地探地基,矿山深处寻矿脉,高铁轨道测地质,这抹青芒闪动的地方越来越多。 如今,孙银莹带领团队开发出(chū)微型洛阳铲文创礼盒,开设非遗研学工坊,将千年神器变身“国潮”新宠。在她看来,传承(chuánchéng)不(bù)囿于血脉,“只要有人愿学,我必倾囊相授”。 炉火映照着孙银莹专注的脸庞,叮当(dīngdāng)的锤击声是千年技艺的回响。这个“打(dǎ)铲儿”女子,正用坚韧与智慧,守护祖辈匠心(jiàngxīn),推动古老的洛阳铲在新时代焕发新光芒。 非遗保护还有很多事情(shìqíng)要做,希望通过自己的努力,让更多文化遗产在今天焕发出全新(quánxīn)的光彩。 “唐王爷(wángyé)若把那谗言听信,这一场无情火定要烧身……” 唢呐声抑扬顿挫,声音洪亮、唱腔激昂,近日,在河南师范大学第二十届文化遗产活动月现场,由武陟县(wǔzhìxiàn)冯丈村稻花香怀梆剧社带来的(de)表演,吸引了众多师生(shīshēng)驻足观赏。 从岌岌可危,到重组剧团,再到走出乡村、走进大学,怀梆这种发源于焦作、已有300年历史(lìshǐ)的古老(gǔlǎo)地方剧种,如今重获新生,仍在延续着独特的文化记忆(jìyì)。 在这背后,是河南师范大学文学院教授丁永祥近(dīngyǒngxiángjìn)20年的坚持和坚守。他带领团队行走乡野(xiāngyě)间,进行文化遗产的挖掘、保护、传承,让众多像(xiàng)怀梆一样的民间艺术焕发新活力,在今天仍旧可触可感。 深入乡野(xiāngyě)发掘整理非遗 “没想(méixiǎng)过能来大学里(lǐ)唱,底下都是大学生、老师,紧张得很。”“你们都唱得可不赖,你看小孩儿们都觉得可新鲜。”冯丈村56岁的怀梆老(huáibānglǎo)艺人杨趁意走下台来,和丁永祥俩人唠起来。 年近60的丁永祥中等身材、皮肤黝黑,说着一口流利的焦作方言,站在剧团的老乡中间,大家熟络而(ér)自然。“没有他估计怀梆早就没了(le),俺村(ǎncūn)走出来的教授可干了不少大事儿。”老乡们都难掩脸上的骄傲(jiāoào)。 丁永祥的老家就在武陟县冯丈村,他的非遗保护之路也是从这里(zhèlǐ)开始(kāishǐ)的。 从最初的(de)生态美学专业,转向非遗保护领域,源于丁永祥的一次跨国交流。2005年,他前往日本一所大学进行为期一年的访问交流。在日本期间,他见到了流传百年的文化节(wénhuàjié)等,深受启发和触动。这让(ràng)他想到了家乡也(yě)有很多(hěnduō)曾经风靡各地、大家喜闻乐见的民间艺术,如今却正在逐渐消失。抓紧“抢救(qiǎngjiù)”文化遗产,这个念头在他的心里萌芽、生根。 2006年年初,回到(huídào)国内后,丁永祥第一个想到的就是在焦作广为流传(guǎngwèiliúchuán)的民间戏曲怀梆。 “以前在整个怀庆府地区(dìqū),有500多个大小剧团,基本上是(shì)‘村村都(dōu)有戏台,人人会唱怀梆’,俺们冯丈村剧团规模也很大,很多村都有高水平剧团。”丁永祥回忆起来,小时候村里老人扛着锄头下地时,经常边走边唱,离得老远(lǎoyuǎn)都能听见。 趁着清明节祭祖,他回到冯丈村,跟老乡说“‘怀梆’是(shì)一种文化遗产,应该被保护起来(qǐlái)”,村里人都觉得不可思议,“以前都是吃完饭随便唱唱(chàngchàng)、玩玩的东西,就叫文化遗产?” 说干就干,丁永祥立即(lìjí)召集村里怀梆老艺人到自己家中开会(kāihuì),准备重建怀梆剧团。几位年近八旬的老人一听说,都非常(fēicháng)激动,大家一起出谋划策,商量到半夜。 2006年6月7日,在我国第一个文化遗产(wénhuàyíchǎn)日(后改为文化和自然遗产日)来临前夕,河南省武陟县冯丈村农民非物质文化遗产保护中心正式成立,这(zhè)也是(shì)全国第一个农民非物质文化遗产保护中心。 那天,冯丈村热闹非凡,老少乡亲们拿出压箱底多年(duōnián)的演出服,亮出各自的“拿手好戏”,怀梆、旱船、踩高跷、哼小车、舞狮子等(děng)传统节目竞相登台。怀梆剧团团长老泪纵横:“这是怀梆剧团停演40多年后迎来的首次表演(biǎoyǎn),我们高兴(gāoxìng)啊……” 剧团成立只是一个开始,之后丁永祥全心投入到文化遗产保护之中(zhīzhōng)。领着(zhe)村民举办农民文化节(wénhuàjié),举行怀梆擂台赛、哼小车比赛,带着怀梆表演走上全省非遗展演(zhǎnyǎn)舞台……丁永祥来回奔波、忙前忙后,组织了很多活动,还推动怀梆、哼小车、火神祭祀三个项目被(bèi)列入省级非遗保护名录,冯丈村也成为全省拥有省级非遗保护项目最多的村庄。 为非遗(yí)保护注入青春力量 丁永祥的脚步并没有(méiyǒu)停在冯丈村。近20年来(niánlái),丁永祥和其所带领的团队长期活跃在非遗保护一线,深入河南省20多个乡村做田野调查(diàochá),共记录文字资料(zīliào)300余万字,拍摄近两万张照片及5万多分钟音像资料,搜集整理300多本民间(mínjiān)剧本,助力二股弦等20多个项目列入各级非物质文化遗产名录。 “那些年一到周末就是在各地村里到处跑,暑假也带着学生下基层,采访老(lǎo)(lǎo)艺人,搜集资料,组织活动,基本没在家闲着过。”丁永祥说,曾经有位90多岁的老人(lǎorén),听说我在搜集怀梆剧本,跑了几里路把家里(jiālǐ)的老剧本给我送了过来。 这样的老人还有很多,这样的感人故事一直在发生,也(yě)让丁永祥看到(kàndào)文化遗产在民间是有根的,更成为他坚守下去的动力。 在他(tā)的(de)背后,家人也是他强有力(qiángyǒulì)的后援团。70岁的老母亲做小生意,自己卖点手绢、毛巾,逢到村里剧团排练、有活动就给大家发毛巾;做小学老师的爱人(àirén),有时放暑假了,就跟着他一起往村里跑;他自掏腰包帮助各地申报非遗项目、准备材料等,家人也毫无怨言。 不仅家人成了丁永祥的队友(duìyǒu),他还把很多大学生带上了文化遗产保护之路,把非遗带进了校园,让更多年轻人近距离触摸(chùmō)文化的记忆。 2006年(nián)9月,在丁永祥(dīngyǒngxiáng)的(de)指导下,河南师范大学成立了全国第一个大学生(dàxuéshēng)非物质文化遗产保护协会,至今已有数千名学生加入该协会,是每年(měinián)招新中最火爆的协会。每年的文化和自然遗产日,该协会都会开展非物质文化遗产进校园活动,邀请民间艺人和艺术团到校园内表演,并逐渐从“非遗活动日”扩充延长为“非遗活动周(zhōu)”,到如今已经(yǐjīng)扩展成了“非遗活动月”,精彩纷呈、各具特色的非遗和民间艺术表演成了校园内的一张新名片。 从乡野到校园,从组织活动到学术研究,丁永祥的(de)文化遗产保护之路(zhīlù)还(hái)在继续。“接下来要参与《中国(zhōngguó)民间大戏》系列中几本书的编写,还想把这些老剧本都整理一下,进行数字化保存。”说着,丁永祥从办公室柜子里,小心翼翼地拿出了几十本陈旧泛黄的老剧本,这都是他(tā)多年来从各地搜集来的“宝贝”。 “非遗(fēiyí)连接起一个民族的过去、现在(xiànzài)和未来,承载着(zhe)厚重的文化记忆,记录着穿越时空的历史变迁,非遗保护还有很多事情要做,希望通过自己的努力,让更多文化遗产在今天焕发(huànfā)出全新的光彩。”丁永祥说。 一棵树(yīkēshù)长成材(chéngcái),需要数十年,这是大自然的馈赠,一块木材变成木梳,也需要耐心和匠心。 漯河市临颍县油坊(yóufáng)陈村,一方农家小院中(zhōng),数控雕刻机嗡鸣不息——这里每天诞生近500把雕刻木梳,东方韵味在木梳间流转。 “稍等,我(wǒ)这(zhè)就把供货单和报价单发您。”6月7日,陈庆伟正忙着接洽一批海外订单。 作为陈氏木梳制作技艺省级非遗代表性传承人,陈庆伟专注于梳篦制作技艺发掘抢救(qiǎngjiù)、制作技艺的传承发扬,在省内率先把数控(shùkòng)雕刻引入(yǐnrù)木梳生产,设计制作的木梳远销美国、澳大利亚及部分非洲国家。 漯河梳篦曾盛极一时。20世纪50年代,从业者遍布乡野(xiāngyě),木梳(mùshū)杨村、篦子张村等(děng)地名至今仍烙印着行业记忆。而今,这项传统技艺正急速消逝。 陈氏木梳技艺,可追溯到1768年,其传承人坚守“货物求真(qiúzhēn),不得(bùdé)欺客;行商务正,不得欺世”祖训,其商号“万聚号”在(zài)当时远近闻名。 陈庆伟是名“80后”,他(tā)的记忆里,梳子就是他小时候(xiǎoshíhòu)的玩具。在爷爷“吱呀吱呀”响的牛皮绳手捻钻里,他看木头蝶变成梳:开齿、抛背、雕花……碎木飞溅中,他对梳子的制作工艺充满好奇(hàoqí)和迷恋。 2006年陈庆伟大学毕业,站(zhàn)在人生(rénshēng)的岔路口(kǒu)。有教授劝他攻读心理学研究生,当时的未婚妻劝其投身热门建筑行业;父母认为大学生做木梳,有些“大材小用”,毕竟家里做了一辈子(yībèizi)木梳,也就是顾住温饱,也没做出什么大气候。 夜半梦回,他总听见手捻钻的牛皮绳吱呀作响,像心跳。“这门手艺一定不能在我这一代失传(shīchuán),我要将它发扬光大,让更(gèng)多的人了解中华民族的梳篦(shūbì)文化。” 决心既下(jìxià),他一头扎进对木梳的研究中。为寻找制造优良木梳的方法,陈庆伟先后跑遍河南(hénán)所有地市和省外(shěngwài)40多个地区,行程6万公里,广泛收集传统梳篦民间留存资料,拜访梳篦行业老艺人。 2008年(nián),陈庆伟创办了(le)一心工艺品厂,“一心”寓意一心一意把木梳做好,他的梦想有了落脚的港湾。2018年陈氏木梳制作技艺被(bèi)列为漯河市非物质文化遗产。之后,这项技艺被列为河南省(hénánshěng)非物质文化遗产。 走进陈庆伟的仓库,“一心”招牌和老字号“万聚号”牌匾被并列放在(zài)最显眼处。“老字号曾这么辉煌,在我们(wǒmen)这辈手上(shǒushàng),不能丢。”2020年,他重新启用老字号,融入太极拳元素,设计出“潮太极”木梳,和殷墟景区联名设计饕餮(tāotiè)纹木梳,老字号迸发新活力。 传统的(de)制梳工艺需要经过切盘、切板、煮、晒、上架(shàngjià)、推头、开齿、磨平面(píngmiàn)、做齿、磨光、除尘、抛蜡等26道工序,每道工序都相当考验匠人的技术和毅力。 做一把木梳,需要耗费一天,陈庆伟却(què)很享受这样的心流时刻。“一棵树长成材,需要数十年(shùshínián),这是大自然的馈赠,一块木材(mùcái)变成木梳,也需要耐心和匠心。” 货架上的一本考古学著作《中华梳篦六千年(liùqiānnián)》,陈庆伟不知翻阅了多少遍。接手家族木梳事业以来,他白天做梳子,晚上熬夜翻阅大量文献,从考古材料中了解(liǎojiě)梳子源流和器型(qìxíng),从中汲取设计灵感。 从(cóng)大众化的(de)(de)木梳产品,到古典高雅的雕刻木梳,陈庆伟倾注了(le)大量心血。通过深挖中国传统木梳文化内涵,他创新的木梳款式有四五十款,在全国木梳行业打出了拳头产品。其中,“双龙戏珠”“玉兰花”等款式的精品木梳,受到消费者的追捧,仿制的唐折枝花梳和东周云纹(yúnwén)梳令人惊艳。 终日和木头(mùtou)打交道,陈庆伟身上有股像木头一样的“韧劲儿”。 工厂开了几年,陈庆伟发现,传统(chuántǒng)手工木梳制作是劳动密集型产业,劳动力成本高,不利于企业(qǐyè)发展。一次考察南方家具企业时,他发现南方早已(zǎoyǐ)用上了数控(shùkòng)雕刻工艺。他意识到:数控雕刻能做家具,能不能做木梳? 陈庆伟自学数控编程技术,带领工厂师傅进行了上(shàng)百次尝试,终于在2015年将数控雕刻技术引入(yǐnrù)木梳制作中。“人工一天才做一把,5台数控雕刻机,平均一天制作500把,产量稳定后,才能把更(gèng)多精力投入到新产品研发和品牌打造上来(shànglái)。” 一棵树的成长需要数十年,陈庆伟信奉企业也需要“稳扎稳打”。他不(bù)接量太大的订单,也不盲目扩张(kuòzhāng)产能,令自家企业成长速度在(zài)可控范围内。 油坊陈村留守妇女(fùnǚ)和儿童居多,陈庆伟积极吸纳(xīnà)贫困户就业,很多跟着他干的女工,一干就是10多年,“从刚来的年轻姑娘,到她们孩子升初中、高中,我带(dài)着她们,把青春都奉献给木梳了。” 因为带着乡亲(xiāngqīn)共同致富,陈庆伟先后被评为“漯河市道德(dàodé)模范”“全国乡村(xiāngcūn)文化和旅游带头人”,入选“2023年第三季度中国好人榜”。 “中国的梳篦文化,对周边国家影响特别大。虽然器型(qìxíng)和材质不太一样,但美的语言是相通的。”陈庆伟受邀多次参加展会、博览会,打开了(le)(le)木梳的海外渠道,很多海外客户还变成了回头客。 有一次,他派徒弟去新加坡参展,和订单一样火热的(de),是展台(zhǎntái)前越围越多的观众。徒弟拿起(náqǐ)陈庆伟依据家乡地标、全国重点文物保护单位小商桥设计的木梳,滔滔不绝讲起了小商桥的建筑史和背后的历史事件。徒弟越讲越起劲,观众越听越入迷,陈庆伟的梳子以厚重的历史底蕴和精湛的雕刻技艺,俘获(fúhuò)了当地消费者的心(xīn)。 “文化的力量可以跨越(kuàyuè)山海,一把小梳子(shūzi),让他们更了解河南。”陈庆伟说。 为把传统木梳制作工艺发扬光大(fāyángguāngdà),陈庆伟在全省开了10余家木梳门店,为手工艺(shǒugōngyì)人提供工作机会。他还自费创办了河南省第一个木梳技艺传习所,多年来免费(miǎnfèi)给2000余名制梳爱好者传授技艺。 陈庆伟(chénqìngwěi)培养(péiyǎng)了26名徒弟。19岁的杨振兴(zhènxīng)刚来时,陈庆伟让他切木材,一切就是3个月,直到他将各类木材的特性熟记于心。杨振兴说:“我最佩服师傅的,是他极度自律,今天定了要做多少把,无论多晚(duōwǎn),一定完成。” 是非遗代表性传承人,也是两个孩子(háizi)的(de)父亲,陈庆伟坦言,无论孩子将来选择什么行业(hángyè),他都全力支持,但陈氏木梳制作技艺一定会传下去。“我喜欢这份事业,目前收集的文献资料(wénxiànzīliào)和藏品,我也只是暂时的拥有者。这项技艺的姓氏不一定姓陈,可以是任何姓氏。”陈庆伟语气(yǔqì)坚定。 每(měi)一块木头都有独特的纹理语言,我能做的不是征服,而是聆听。 □本报记者邓放(dèngfàng)摄影报道 最近热播的古装剧《藏海传》,让不少(bùshǎo)观众为中国传统木工技艺的魅力所吸引。剧中男主角藏海的工坊里摆满了榫卯结构模型和(hé)木雕工具,让无数人惊叹于中式美学的深邃与精妙。而在这股文化热潮的背后,在郑州郊外(jiāowài)的一方青砖灰瓦间,有位匠人正用双手续写着(zhe)榫卯结构的现代传奇(chuánqí)。 走进秦立晨的(de)(de)这间工作室,就像踏入了一个木作的王国。青砖灰瓦的建筑里,墙上挂满了墨斗、角尺等传统木工工具,工作台上散落着木雕工具和未(wèi)完工的木艺作品。今年38岁的秦立晨穿着(chuānzhe)工装,正专注地俯身在工作台前。台上尚未完工的曲木摇马呈现出灵动的弧度,他手持海绵,细致地为其表面抛光。在他的摩挲下,温润的木色愈发柔和。“每一块木头都有独特(dútè)的纹理语言,我能(wǒnéng)做的不是(shì)征服,而是聆听。”秦立晨轻抚木料,指尖在木纹上缓缓游走。这简单的动作,承载(chéngzài)的是他对传统工艺传承与创新的深刻思考。 “榫卯的(de)精髓就在于一个‘让’字。”秦立晨指着工作台上一个改良燕尾榫的模型说。这个看似简单的凹凸(āotū)结构,却蕴含着中国古人(gǔrén)的智慧。在少林寺方丈室,他就用这样的结构打造了一个藏经柜,能放3000多册经书的柜子(guìzi),没有用一颗铁钉。 说起自己的(de)木工生涯,秦立晨的眼睛亮了(le)起来。他(tā)从小就看着父亲做木工活,那些普普通通的木头,在父亲手里仿佛有(yǒu)了生命。长大后,他不仅继承了父亲的手艺,还把榫卯技艺玩出了新花样。在他的工作室里,摆满了用榫卯结构做的家具、摆件,还有能拆装的木制模型。 除了做(zuò)木工,秦立晨还有个特别的爱好——斫琴。午休时,他常会坐在工作室的角落,信手拨动琴弦。“治木和抚琴其实是一个道理,都(dōu)要懂得(dǒngde)呼吸的节奏。”他说。 现在,秦立晨的工作室不仅是他进行创作的场所,还成了传承弘扬传统木作技艺的基地。他经常(jīngcháng)在这里开设木作课程,教(jiào)年轻人认识榫卯(sǔnmǎo)结构(jiégòu)、使用传统工具。看着学员们从一开始的手忙脚乱,到后来能独立完成作品,秦立晨感到特别欣慰。 “我希望通过我的(de)手,让更多人感受到传统木作技艺的魅力。”秦立晨抚摸着(zhe)一块(yīkuài)刚做好的木雕说。在他的手里,木头不再是冰冷的材料,而是有了温度、有了故事的生命体。 从(cóng)古装剧里的虚构人物藏海(cánghǎi),到现实中的匠人秦立晨,榫卯技艺正在以新的方式,讲述着优秀传统文化传承、创新、发展的故事。
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